Рубрикатор
- Концепция
- Радиальная композиция
- Ритм повторяющихся форм
- Вертикальные направляющие
- Диагональный ритм
- Пересечение как центр композиции
- Дробление формы
- Направленное движение
- Динамичная форма
- Геометрические формы как центр композиции
- Заключение
Концепция
Форма и цвет являются одними из источников изобразительного искусства, однако их изображение в чистом виде было редкостью до появления супрематизма. Это направление основал Казимир Малевич в начале XX века. Художники, работающие в этом стиле отказались от изображения предметного мира, они переключились на работу с простыми формами, задействуя помимо них еще и цвет.
Илья Григорьевич Чашник (ученик Казимира Севериновича Малевича), Супрематизм, 1924-25 г
Для Казимира Малевича супрематизм был попыткой создать новый визуальный язык, в котором художнику уже не нужен сюжет, поскольку главными становятся простые формы. Они существуют как самостоятельные элементы, которые могут передавать ощущение движения, равновесия или напряжения. Казимир Малевич сделал картины отдельной системой, созданной с помощью форм и их взаимодействия друг с другом. В этом исследовании я хочу рассмотреть супрематизм не только как абстрактную живопись, но и как способ смотреть на мир.
Александр Родченко, Остановка трамвая на Сухаревской площади, 1928 г
Александр Родченко является художником, дизайнером и фотографом русского авангарда. В фотографию Александр Родченко пришёл уже как сформировавшийся художник-авангардист, поэтому использовал камеру для того, чтобы экспериментировать. В новом деле он стремился по-особенному показать окружающую среду, его интересовали неожиданные ракурсы и планы. Если Малевич создавал геометрию на холсте, то Александр Родченко находил её в реальности. Его фотографии показывают, что мир тоже можно увидеть как ритмичную композицию из геометрических форм.
Родченко Александр Михайлович, Сбор на демонстрацию, 1928 г.
На фотографиях, сделанных Александром Родченко, отражена повседневная жизнь советских людей 1920–1930-х годов. Он снимал спортивные парады, столовые, улицы, показывая новое общество через его быт. Эти сюжеты пронизаны важными для советской культуры идеями: коллективизмом, дисциплиной и организованностью. Снимки, сделанные Александром Родченко, показывают как реальную советскую жизнь, так и идеализированный образ нового общества.
Как супрематические принципы проявляются в фотографиях, сделанных Александром Родченко?
Я выбрала данную эту тему, потому что мне интересно узнать, а главное увидеть, как один и тот же художественный язык может переходить из живописи в фотографию. Работы супрематистов кажутся очень абстрактным и оторванными от реальности, но через снимки, сделанные Александром Родченко становится понятно, что похожие принципы можно увидеть в архитектуре, человеке и природе.
Моя гипотеза состоит в том, что фотография Александра Родченко продолжает визуальные принципы супрематизма.
Материалы для исследования я выбирала по принципу визуального сходства, а также композиционного совпадения. Мне было важно, чтобы работы сравнивалась не случайно, а по конкретному общему свойству. Я брала картины супрематистов и сопоставляла их с фотографиями, которые были сделаны Александром Родченко. Я стремилась показать общий принцип построения изображения и схожую визуальную логику.
Радиальная композиция
1. Казимир Северинович Малевич, Супрематизм, Беспредметная композиция, 1915 г 2. Родченко Александр Михайлович, Лодки, 1926 г
В работе Малевича формы плавно переходят от центра к краям, создавая ощущение движения. Прямоугольники, круги и линии работают как самостоятельные элементы композиции, взаимодействующие друг с другом. На фотографии Родченко также присутствует радиальная композиция. Благодаря верхнему ракурсу, лодки воспринимаются не только как самостоятельные объекты, но и как узор, строящийся вокруг центральной точки
Ритм повторяющихся форм
1. Ольга Владимировна Розанова, Абстрактная композиция, 1910 г 2. Родченко Александр Михайлович, Обед. Фабрика-кухня, 1932 г
На картине Розановой ритм создаётся за счёт повторяющихся прямоугольных форм. Они накладываются друг на друга, меняют направление, образуя динамичную композицию. На фотографии Родченко виден похожий принцип. На снимке повторяются столы, стулья, тарелки и фигуры людей. Родченко превращает бытовую сцену в ритмическую композицию из дублирующихся форм.
Родченко Александр Михайлович, Спортивный парад, 1930 г
На еще одном снимке, сделанном Родченко, ритм повторяющихся форм создаётся через фигуры спортсменок, выстроенных в ряды. Запечатленные на фотографии спортсменки, их одинаковая одежда, позы и движения не только образуют динамичную композицию, но и являются показателем коллективизма и дисциплины, которые были важнейшими составляющими советской культуры. Фигуры в кадре воспринимаются не как отдельные личности, а как часть организованной системы.
Вертикальные направляющие
1. Казимир Северинович Малевич, Супрематизм, 1915 г 2. Родченко Александр Михайлович, Двое, 1932 г
У Малевича вертикальные чёрные линии задают структуру всей работы. Они пересекают цветовые плоскости и собирают композицию, не давая ей распасться на отдельные формы. Родченко же находит вертикаль в фигурах двух спортсменов. Низкий ракурс вытягивает тела, делая их более монументальными. Фигуры спортсменов доминируют в кадре и задают направление всей композиции.
Диагональный ритм
Казимир Северинович Малевич, Супрематизм 18-я конструкция, 1915 г
В работе, созданной Малевичем, композиция строится на наклоненных фигурах. Чёрный прямоугольник пересекает цветные и задаёт диагональное направление движения, из-за чего изображение выглядит как ритмичное взаимодействие массивных фигур.
Родченко Александр Михайлович, Лестница, 1930 г
На фотографии Родченко диагональный ритм возникает за счёт лестничных ступеней у храма Христа Спасителя на Кропоткинской набережной, которые занимают почти всё пространство в кадре. Фигура же, идущей по лестнице девушки с ребенком на руках, задает противоположное, но менее сильное направление движения, за счет чего композиция выглядит гармоничной.