непостижимость. возвышенное в показах Comme des Garçons

00: концепция 01: введение 02: нет формы 03: извращение обычного 04: незавершенность 05: не быть понятным 06: заключение источники изображений и библиография

Проект начинается с философского вопроса о том, что происходит с человеком в момент, когда восприятие перестает справляться с формой. Основой проекта становится философия Иммануила Канта и его понятие возвышенного.

Для Канта возвышенное отличается от прекрасного. Прекрасное связано с гармонией и соразмерностью. Это целостное восприятие, объект легко считывается и вызывает удовольствие через ясность формы. Возвышенное, наоборот, возникает в момент столкновения с чем-то нетипичным нашему глазу или опыту, нестабильным или трудно представимым. В таком опыте воображение пытается упорядочить увиденное, но не успевает это сделать.

Важными для проекта становятся типы возвышенного у Канта. Математическое возвышенное связано с невозможностью охватить форму как единое целое. Это вызывает эстетический шок от колоссальных или искаженных форм. Гипертрофированные объемы, бесконечные шлейфы, сложные архитектурные конструкции или оптические иллюзии. Динамическое возвышенное отражает превосходство природы над человеком. В фэшн индустрии может выражаться через тяжелые многослойные силуэты, элементы. А также трансцендентность. Выход за рамки утилитарной одежды, когда костюм становится арт-объектом, стирающим границы между телом и бесконечностью.

Именно через эту философскую призму я подхожу к показам Comme des Garçons и работе дизайнера и модельера Рэи Кавакубо (Rei Kawakubo). В визуальном исследовании я рассматриваю показы и коллекции, которые можно воспринимать как опыт, который зритель раньше не видел и не может сразу дать точное определение. Одежда выходит за пределы привычного понимания функционального объекта. Именно эта невозможность мгновенно объяснить увиденное создает ощущение возвышенного — чего-то редкого, недосягаемого и визуально уникального, вызывающего одновременно напряжение и восхищение.

Кавакубо работает с одеждой как с самостоятельной формой, способной менять само восприятие человека. Во многих показах силуэт производит такое впечатление, будто тело исчезает внутри объемов, деформируется и становится частью сложной конструкции. Это разрушает привычное представление об одежде как о привычном предмете повседневности, потому что она позволяет увидеть, что может быть между модой, скульптурой, абстрактной формой. Создается ощущение столкновения с чем-то новым и трудно объяснимым, выходящим за пределы опыта и привычных представлений о красоте, теле и самой функции одежды.

В Критике способности суждения Критика способности суждения Иммануил Кант разделяет прекрасное и возвышенное как два разных эстетических опыта. Прекрасное связано с гармонией, соразмерностью и ясностью формы. Человек способен быстро воспринять объект как целостный и завершенный, а удовольствие возникает через ощущение порядка и визуального согласия. Возвышенное, наоборот, появляется в момент, когда восприятие сталкивается с чем-то чрезмерным, нестабильным или трудно представимым. В такой ситуации воображение пытается упорядочить увиденное, но не может полностью справиться с этой задачей.

Для Канта возвышенное важно именно как опыт предела восприятия. Человек сталкивается с формой, которая не поддается мгновенному пониманию. Взгляд теряет привычные ориентиры, а объект оказывается слишком сложным и противоречивым для быстрого восприятия.

Через эту призму можно рассматривать показ Comme des Garçons SS1997 «Body Meets Dress, Dress Meets Body» Рэи Кавакубо. Коллекция была представлена в Париже в 1997 году и позже получила неофициальное название Lumps and Bumps. Здесь использованы знакомые ткани и силуэты, клетку, мягкие платья, спокойная палитра, а внутри одежды размещены асимметричные объемные вставки, радикально деформирующие тело модели. Коллекция производит ощущение одновременно знакомого и чужого. Ведь это так похоже на привычные авангардные костюмы, но потом зритель понимает, что костюм создает имитацию тела. А тело это деформировано, и уже невозможно увидеть где линии тела, а где силуэт костюма. Выпуклости на животе, бедрах, спине и плечах нарушают привычную анатомическую логику тела. Здесь коллекция начинает работать как пример кантовского возвышенного. Кавакубо создает форму, которую невозможно быстро определить. Взгляд пытается восстановить нормальный силуэт на примере прошлого опыта и вернуть тело к знакомой пропорции. Воображение видит то, что не укладывается в привычную систему восприятия.

Важно сказать, что деформация возникает не через полный отказ от человеческой формы, а через искажение знакомого. Тело остается узнаваемым, но его структура больше не кажется стабильной, и непонятно чего ожидать дальше. Благодаря этому коллекция вызывает не только интеллектуальный интерес, но и физическое напряжение. Многие критики в 1997 году сравнивали силуэты с опухолями, телесными аномалиями или повреждениями. Самой же модельерше важнее была идея разрушения парадигмы о том, что одежда обязана делать тело красивым, понятным и визуально гармоничным.

Показ повлиял на создание театральной постановки «Scenario», созданной Кавакубо совместно с хореографом Мерс Каннингем в 1997 году. В движении деформированные силуэты начинают восприниматься еще более запутанно, ведь привычная пластика человеческого тела нарушается, а сами объемы будто сопротивляются естественной механике движения. Если на подиуме зритель еще может воспринимать образ как статичную форму, то в танце тело постоянно меняется и становится трудно предсказуемым.

Показ FW2014 можно анализировать как отказ от привычной логики. Формы выглядят связанными и перетянутыми узлами. Одежда будто перестает существовать как в нашем простом понимании и превращается в перевязанные конструкции, сдавливающие и ограничивающие ограничения тела. Здесь мы сталкиваемся с нестандартным подходом. Возвышенное связано с внутренним напряжением восприятия.