Исходный размер 1200x1600

Глина

Древний мир (ок. 3000 лет до н. э. — 500 г. н. э.)

Египет (примерно 3100 г. до н. э. — 30 г. н. э.) Египтяне создавали статуэтки богов, амулеты, фараонские ритуальные изделия из глины. Ключевые памятники: Глиняные статуи, квазикерамика для погребальных обрядов.

Месопотамия (ок. 3000 г. до н. э.) Тут развивалось производство глиняной керамики с важной ролью в создании сосудов, фигур и ритуальных предметов. Классика: «Зиккурат» — ступенчатая башня с глиняной отделкой.

Древний Китай (ок. 2000 г. до н. э.) Создавались керамические фигурки, посуда, предметы для ритуалов. Позже появился фарфор — более сложное и дорогое изделие из глины.

big
Исходный размер 3500x2480
big

Средние века и Возрождение (500 — 1500 гг.)

Европа: Использовали глину для создания церковных и бытовых статуй, росписей на керамике. В Китае пошла разработка фарфора — особо прочных, красивых изделий. В Европе растет производство декоративных элементов и статуй.

Новое время и современность

16-19 века: европейские мастерские и появление знаменитого «фарфора» в Европе, импортированного из Китая. В 18 веке — развитие керамического искусства в Германии, Франции и Англии. Примеры: Кастрюльки, статуи.

20 век: массовое производство и керамическое искусство

1930-40-е: Развитие керамики в США и СССР. Современное искусство: Художники и керамисты создают сложные скульптуры, инсталляции, функциональную посуду.

21 век: глина в образовании и арт-терапии

Популяризация гончарного дела для всех — от детей до профессиональных художников. Создаются мастер-классы, выставки, современные скульптуры и инсталляции.

Другие проекты c тегом start: визуальное исследование
Ирина Котенева
Содержание: Концепция Древний Египет Древняя Греция Древний Рим Древняя Индия Славянская культура Культ Солнца в древней системе верований ислама Петриоглифы
Амина Шукурова
Цель исследования — показать, как архитектура влияет на эмоциональное состояние человека и как настроение человека может находить отражение в архитектурных формах и пространстве. Исследование визуализирует эмоциональные отклики на различные архитектурные среды и демонстрирует обратное влияние — как чувства могут вдохновлять архитектурные решения. Методы исследования включают фотофиксацию реальных зданий и интерьеров, отражающих различные эмоции, наблюдение и анкетирование для выявления реакции людей на пространство, создание коллажей и визуальных метафор с использованием цвета, света и текстур, а также экспериментальные модели.
Асаль Ханкелдиева
Проект исследует граффити не как акт вандализма, а как форму визуального сопротивления. Основная мысль: арт объекты становится альтернативным медиа, когда официальные каналы коммуникации закрыты или контролируются.