Граффити в XX–XXI веке

Граффити — это изображения или надписи, написанные на стенах. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен: от написанных слов до изысканных рисунков. Рисунки на сооружениях, являющиеся украшением, часто называют монументальной живописью или муралами.

Стены городов всегда были пространством коммуникации, однако именно в середине XX века граффити оформилось в самостоятельную субкультуру с собственным визуальным языком. Пройдя путь от простейших меток в неблагополучных районах Филадельфии и Нью-Йорка до монументальной живопими, санкционированной государством и крупными брендами, граффити стало ключевым индикатором социальных, политических и эстетических трансформаций общества. Данное визуальное исследование направлено на анализ трансформации стиля, техник и контекстов существования уличного искусства на протяжении последних семидесяти лет.

Цель визуального исследования: проследить визуальную эволюцию граффити, когда из вандализма оно превратилось в искусство.

Задачи визуального исследования: Систематизировать этапы развития граффити. Проанализировать ключевые визуальные маркеры разных направлений. Исследовать влияние технологий на визуальное качество работ. Сопоставить нелегальные граффити XX века и легальный стрит-арт XXI века.

Исследование охватывает период с конца 1960-х годов до 2020-х годов.

В первом разделе внимание фокусируется на первой стадии развития субкультуры. Визуальное исследование начинается с анализа феномена граффити в США. Главная характеристика этого периода — агрессивная борьба за видимость и отрицание законов о неприкосновенности частной собственности.

Следующий этап визуального исследования — это современные граффити и то, как они преобразились в XXI веке. Современный этап характеризуется появлением термина «стрит-арт» как более широкого понятия. Здесь важным аспектом становится коммерциализация и апроприация стиля брендами.

В третьем разделе визуального исследования я собираюсь описать стили граффити, их особенности и отличительные черты. Будут рассмотрены такие стили как Throw Up, Bubble, Blockbusters, Wild Style, 3D.

В четвёртом и последнем разделе данного визуального исследования будут рассмотрены самые популярные работы как в России, так и по всему миру, а также художники граффити, прославившиеся в социальных сетях.

Граффити являются идеальным объектом для визуального исследования, так как по сей день является достаточно спорной темой, где одни видят сплошной вандализм, а другие — способ самовыражения и субкультуру в искусстве.

Развитие культуры граффити началось в США в 1960-х. Тогда первые энтузиасты стали оставлять надписи на стенах в случайных местах по городу. Среди первых граффитистов оказались художники Cool Earl, Topcat126 и Cornbread, последний считается основателем движения в культуре — он одним из первых стал оставлять подписанные его именем заметки.

Тогда люди не придавали большого значения этим надписям и обратили на них внимание только когда появились журналисты. Впервые граффити упоминаются в публикации в The New York Times из 1970-х годов. Там рассказывалось о молодом уличном художнике из Нью-Йорка под псевдонимом Taki183. Он работал курьером, поэтому много времени проводил в метро. Там он на каждой посещаемой станции оставлял отметку со своим именем. Со временем их стало так много, что все начали обращать на них внимание. Художник стал первой знаменитостью в истории граффити и считается одним из его основоположников вместе с Cool Earl, Topcat126 и Cornbread, хотя начал оставлять заметки он позже этих троих художников.