Прикрепить карточку Первые шуты появились еще при королевских дворах Европы. Они выступают как музыканты, рассказчики и комические артисты. Их одежда ещё не имеет строгого стандарта, но постепенно формируется традиция яркой и необычной одежды
Хронология эволюции костюмов шутов, арлекинов и клоунов
Классический костюм шута — четкий разбор костюма Появление арлекина — четкий разбор костюма Новизна в костюме Арлекина Ромбовидный узор Новые персонажи -Пьеро -скарамуш -Панталоне Цирковой клоун Типы клоунов -whiteface clown -auguste clown Современные интерпритации — шуты в моде — клоуны в кино — клоуны в хорорах
сравнения -средневиковый шут x современный шут -сравнение силуэтов
Заключение
XIV–XV век — формирование классического -костюма шута -костюм motley -колпак с 3-2 хвостами -колокольчики -трость
костюм средневекового шута был очень запоминающимся в особенности из-за своих необычных цветов, основным элементом костюма была одежда из разноцветных лоскутов ткани (мотлей). также важной частью костюма был колпак с двумя длинными концами на конце которых были бубенцы. немало важной частью была трость как породия на королевский скипитор и обтягивающие штаны
Фрагмент картины «Прусская Дань» Ян Матейко
XVI век — появление Арлекина В Италии возникает театральная традиция commedia dell’arte. Одним из самых популярных персонажей становится Арлекин —рубашка -штаны -разноцветные заплатки -черная маска с помощью заплаток Арлекин изображает слугу
Изначально он состоял из простой одежды с разноцветными заплатками, которые символизировали бедность персонажа, так как арлекин обычно играл роль хитрого слуги. Со временем заплатки превратились в характерный ромбовидный узор, ставший главным элементом костюма. Одежда была облегающей, чтобы актёр мог легко двигаться и выполнять акробатические действия. Образ дополняла чёрная маска, которая подчёркивала хитрый и комический характер персонажа. Такой костюм сделал арлекина одним из самых узнаваемых персонажей европейского театра
XIV–XV век — формирование классического -костюм motley -колпак с тремя хвостами -колокольчики -трость
XVII век — новизна в костюме Арлекина заплатки становятся аккуратными и симметричными Костюм также становится более облегающим. Это из-за того что актеры выполняют акробатические движения, и одежда должна подчеркивать пластику тела
Acrobat Et Jeune Arlequin
XVIII век — ромбовидный узор -облегающий жакет -узкие штаны -ромбовидный узор -черная маска Заплатки превращаются в ромбовидный узор
АРЛЕКИН ПЕЧАЛЬНЫЙ (2025) Vladimir Pronkin
XVIII–XIX век — новые комические персонажи в Европе -Пьеро -Скарамуш -Панталоне
Поль Сезанн: «Пьеро и Арлекин» 1888
Пьеро
Роль: меланхоличный и романтический персонаж, обычно слуга или влюблённый молодой человек Костюм: полностью белый, рубашка, широкие штаны, иногда шляпа, большие пуговицы на груди, белый воротник Грим / маска: часто белый грим на лице, иногда небольшая маска или просто покрашенные глаза Характер: тихий, застенчивый, немного наивный; Особенность: образ Пьеро стал символом меланхолии и романтики в комическом театре.
Юшкова Наталья 2019
Скарамуш — это комический персонаж театра Commedia dell’arte, который появился в Италии в XVI веке
Роль: хитрый, трусливый и немного хвастливый слуга или дворянин; часто участвует в интригах и шутках Костюм: обычно тёмный или чёрный, с белым воротником; иногда носил маску Характер: комбинация лукавства, трусости и Особенность: его имя стало символом человека, который хвастается и строит интриги, но при этом слаб и смешон
Мориса Санда, 1860
Панталоне Роль: богатый старик, обычно купец; часто жадный, подозрительный и склонный к интригам. Костюм: длинный красный или тёмный кафтан, шляпа с козырьком, иногда носит очки, длинная борода или парик. Грим / маска: часто маска с длинным носом; морщины подчеркивают возраст Характер: скупердяй, хитрец и интриган. объект шуток и насмешек других персонажей Особенность: символ жадности, старости и бюрократии, контрастирует с подвижными и энергичными слугами
Мориса Санда, 1860 год
XIX век — цирковой клоун приувеличение было основным элементом в наряде -огромные ботинки -мешковатые штаны -яркие цвета -большие декоративные воротники маски заменили гримом
Конец XIX –начало XX века — формирование типов клоунов Whiteface clown -белый грим -элегантный костюм -декоративные элементы Auguste clown -яркий грим -огромные ботинки -мешковатая одежда
Whiteface clown это один из самых традиционных типов циркового клоуна, появившийся в XIX веке. Его главным элементом является полностью белый грим, на который наносятся яркие детали вокруг глаз и рта. Костюм такого клоуна обычно более аккуратный и декоративный: он может включать яркий костюм, блестящие ткани, рюши и большой воротник. Whiteface clown часто играет роль более серьёзного и авторитетного персонажа среди клоунов. Он руководит сценой и взаимодействует с другими клоунами. Благодаря контрастному гриму и костюму его выражения лица хорошо видны даже на большой цирковой арене
Francesco Caroli, European white face circus clown




