Исходный размер 1140x1600
Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Концепция

«Шланговая» анимация или же «rubber hose» animation является одним из самых известных и узнаваемых стилей анимации во всем мире. Этот стиль зародился в начале XX века в двадцатых годах в США. Одним из первых, кто использовал такой стиль, был Билл Нолан. Считается, что именно он стал создателем этого стиля, впервые использовав его в работе над Котом Феликсом. Свое название данный стиль приобрел благодаря длинным, похожим на шланги, конечностям персонажей.

Кот Феликс («Feline Follies», реж. Отто Мессмер, 1919 / «April Maze», реж. Отто Мессмер, 1930)

На развитие стиля «rubber hose» сильно повлияло желание студий развивать визуальную составляющую анимации, а также желание привести анимацию к одному стандартизированному виду. В итоге, «шланговый» стиль стал стандартом в среде аниматоров и начал прочно ассоциироваться с американской анимацией.

Важность этого стиля для истории мировой анимации не подлежит сомнению. Благодаря «шланговой» анимации, аниматоры смогли дальше развивать и улучшать стили анимации, а также пытаться найти новые технические решения для создания мультфильмов. Именно в этом стиле выполнены самые известные мультфильмы мира, которые сильно повлияли на массовую культуру – Бетти Буп, Микки Маус и другие. Этих культовых персонажей видели многие люди, даже те, кто не увлекается историей анимации.

Бетти Буп, «Betty Boop’s Birthday Party», реж. Дейв Флейшер, 1933 / Кот Феликс, «Oceantics», реж. Отто Мессмер, 1930

Исходный размер 578x478

Микки Маус, «Steamboat Willie», реж. Уолт Дисней и Аб Айверкс, 1928

После тридцатых годов XX века популярность стиля намного уменьшилась, уступая место другим стилям и техникам анимации. Но, несмотря на ушедшую популярность, даже спустя десятки лет, люди все еще помнят об этом стиле и даже вдохновляются им при создании мультфильмов, игр и музыкальных клипов.

Столь большое влияние на мировую анимацию и культуру стало основной причиной моего желания разобрать главные особенности этого стиля и подробно описать их.

Визуальный материал был подобран так, чтобы основные характеристики данного стиля были хорошо видны и понятны. Кроме того, целью подбора визуального материала являлось стремление найти максимально разнообразные примеры, которые лучше всего помогут проиллюстрировать отличительные черты «шланговой» анимации.

Литературные источники подбирались по принципу разнообразия и достоверности материала – от исторических статей до информации про теорию анимации. Такое разнообразие источников позволит лучше понять основные особенности описываемого стиля.

Рубрикация визуального исследования строится по принципу очевидности: от самых заметных особенностей стиля, до менее заметных. Так, в первой главе будет описана анатомия персонажей, во второй главе будет описана анимация с ее особенностями и основными приемами, а в третьей же главе будет описано окружение, в котором находятся герои: фоны в анимации, предметы.

Анатомия персонажей

Главной особенностью анатомии персонажей в данном стиле, как было сказано ранее, являются длинные шланговидные конечности. Руки и ноги персонажей, имея такой вид, могут растягиваться и сжиматься, что необходимо для юмора в анимации и для более гиперболизированного показа эмоций. К тому же, такое упрощение конечностей сильно помогало аниматорам, делая их работу легче.

Исходный размер 800x600

«Snow-White», реж. Дейв Флейшер, 1933

Можно заметить, что все персонажи состоят из простых фигур – овалов и кругов. Все линии в их дизайнах плавные и округлые. Это делает анимацию более мягкой и легкой для восприятия зрителем.

Исходный размер 2166x1668

«Popeye the Sailor», реж. Дейв Флейшер, 1933

«The Barn Dance», реж. Уолт Дисней, 1929 / «Smile, Darn Ya, Smile!», реж. Рудольф Исинг и Хью Харман, 1931

Так как ступни персонажей также сделаны из округлых форм, то их пятки довольно сильно выступают назад.

«April Maze», реж. Отто Мессмер, 1930 / «Red Hot Mamma», реж. Дейв Флейшер, 1934

У женских персонажей ноги часто будто бы совсем утопают в туфлях.

«The Gallopin' Gaucho», реж. Аб Айверкс, 1928 / «El Terrible Toreador», реж. Уолт Дисней, 1929

У героев почти всегда отсутствуют шеи. Возможно, решение отказаться от шей в анатомии персонажей было обусловлено желанием облегчить себе работу над анимацией. Но все-таки шеи периодически появляются – в основном для создания шуток или гиперболизации эмоций героев.

Исходный размер 800x600

«Hells Heels», реж. Уолтер Лэнц, 1930

«El Terrible Toreador», реж. Уолт Дисней, 1929 / «Snow-White», реж. Дейв Флейшер, 1933

Одним из самых известных атрибутов «шланговой» анимации являются большие овальные или круглые глаза персонажей. Такое стилистическое изображение глаз могло быть выбрано в связи с тем, что, что создатели хотели, чтобы глаза их героев были более человечными и могли показывать больше эмоций.

«Playful Pan», реж. Берт Джиллетт, 1930 / «Snow-White», реж. Дейв Флейшер, 1933

У многих персонажей более поздней «шланговой» анимации присутствуют перчатки. Такой аксессуар появился впервые у Микки Мауса, так как Уолт Дисней хотел, чтобы Микки имел больше человеческих черт, благодаря чему мог бы быть ближе и понятнее зрителю. К тому же перчатки были добавлены для того, чтобы сильнее отделить руки от других черных объектов, так как черные руки героя сливались с окружением, из-за чего было сложнее понять какие движения делает персонаж.

«The Opry House», реж. Уолт Дисней и Аб Айверкс, 1929 / «Wild Waves», реж. Берт Джиллетт 1929

Исходный размер 800x600

«El Terrible Toreador», реж. Уолт Дисней, 1929