Исходный размер 570x800

Мозаика как инструмент обхода запретов в искусстве в XX веке

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Рубрикатор

  1. Концепция
  2. Мозаика в СССР в начале 20-х годов
  3. Мозаика как воплощение имперского величия
  4. Постановление № 1871 ЦК КПСС и СМ СССР от 4 ноября 1955 года
  5. Особенности смальты как легальный способ избежать цензуры
  6. Восприятие мозаики в курортных городах
  7. Самовыражение в государственных заказах
  8. Распространение абстракции и стилизации
  9. Заключение
  10. Библиография
  11. Список источников

Концепция

Сегодня, прогуливаясь по городам постсоветского пространства, можно встретить необычные мозаики, созданные в XX веке. Многие из них поражают своей уникальностью: на одних врачи изображены как античные божества, на других государственная символика неожиданно сочетается со знаками зодиака. Удивляет и другой факт: изначально мозаика задумывалась как мощный инструмент пропаганды социалистических идеалов, однако именно она в условиях жесткой цензуры и запретов помогла многим художникам реализовать свой творческий потенциал, что привело к распространению модернизма, подвергавшегося критике в СССР. Но как возник такой парадокс?

Выбор данной темы в качестве визуального исследования был основан на моем интересе к неоднозначному характеру мозаики и ее многоплановости в использовании.

Так, отношение к мозаике в XX веке менялось радикально: в начале 20-х годов она почти не использовалась для украшений фасадов зданий, потому что неразрывно ассоциировалась с церковной роскошью, затем была благосклонно принята властями, поскольку они поняли, что прочная смальта, из которой изготавливалась мозаика, выглядела дорого и отражала идею нерушимости социалистических идей в СССР. Позже ситуация поменялась еще сильнее: мозаика стала использоваться повсеместно для украшения обычных жилых домов, школ и других объектов социальной инфраструктуры районов. Такое различие в смене отношений к мозаике также не могло меня не заинтересовать.

Моя гипотеза состоит в том, что мозаика в СССР стала убежищем для самовыражения художников за счёт своей формы, благодаря различному восприятию мозаичного искусства в разных частях страны, а также из-за меняющейся внутриполитической ситуации.

В работе также рассматриваются различные постановления и исторические события, повлиявшие на отношение к мозаике в СССР: постреволюционный период, смена курса на монументальность, а также особенности восприятия властью произведений искусства.

В работе проанализирована мозаика на станциях метро, автобусных остановках, жилых домах, НИИ, административно значимых зданиях. Мозаичные панно рассматриваются также и в курортных городах СССР, исследовано различие в их восприятии властями. Распространение мозаичных изображений рассматривается последовательно, с начала 1920-х до 1980-х годов, чтобы понять, как мозаика, которая изначально задумывалась как один из главных инструментов пропаганды, стала спасением в самовыражении художников в условиях тотального контроля и цензуры.

Выбор литературы для моего проекта также охватывает период с постреволюционных годов до 1980-х годов, что позволяет проследить, как менялось восприятие мозаики на всех этапах ее существования в СССР.

Как художники из мозаики, являвшейся агитационным инструментом власти, смогли превратить ее в безопасное место для самовыражения и распространения модернизма? Этот вопрос является ключевым в работе, а мое исследование является ответом на него.

(2) Мозаика в СССР в начале 20 годов

Так, в период 1917–1924 годов мозаика практически не использовалась, поскольку после революции она ассоциировалась с дворцовой роскошью и религиозностью. Был распространен „Ленинский план монументальной пропаганды“, который был ориентирован на скорость и массовость. Предпочтения отдавались памятникам из гипса и дерева, они быстро портились. Однако, несмотря на такое радикальное отношение к мозаике, как раз в это время были созданы несколько произведений мозаичного искусства, которые изменили представления о мозаике.

Исходный размер 1066x584

В. А. Фролов. Мозаика в Траурном зале Мавзолея Ленина. 1929 г.

Одним из первых и наиболее значимых событий в возрождении мозаики как символа советской нерушимой власти было ее использовании при строительстве мавзолея Ленина. Красная смальта в изображении реющих флагов была использована как сакральный материал, она перестала восприниматься исключительно как роскошь.

(3) Мозаика как воплощение имперского величия

Властям нужен был материал, который бы олицетворял величие, стойкость и нерушимость идей социализма. Мозаика идеально подходила для таких целей, поскольку была очень прочной. Основным стилем, который использовался в изображениях из смальты, были академизм, реализм. Материал имитировал масляную живопись, двусмысленные трактовки не допускались.

Так мозаика начала использоваться в украшении вокзалов и зданий правительства.

Исходный размер 0x0

А. А. Дейнека. Мозаичное панно «Прыжок в воду» из цикла «Сутки советского неба». Смальта. Станция метро Маяковская, Москва. 1938 г.

Исходный размер 735x461

А. А. Дейнека. Мозаичное панно «Самолет над портиком» из цикла «Сутки советского неба». Смальта. Станция метро Маяковская, Москва. 1938 г.

Исходный размер 1920x1289

А. А. Дейнека. Мозаичное панно «Парашютист» из цикла «Сутки советского неба». Смальта. Станция метро Маяковская, Москва. 1938 г.

Исходный размер 735x470

А. А. Дейнека. Мозаичное панно «Прыжок лыжника» из цикла «Сутки советского неба». Смальта. Станция метро Маяковская, Москва. 1938 г.

Исходный размер 1024x1024

В. А. Фролов Мозаичное панно «Парад физкультурников» из цикла «Дни героического советского тыла». Смальта. Станция метро Новокузнецкая, Москва. 1941–1942 гг.

Исходный размер 789x783

В. А. Фролов Мозаичное панно «Машиностроение Донбасса» из цикла «Дни героического советского тыла». Смальта. Станция метро Новокузнецкая, Москва. 1941–1942 гг.

Исходный размер 900x1200

П. Д. Корин. Мозаичное панно «Триумф Победы». Смальта. Станция метро «Комсомольская» (Кольцевая), Москва. ок. 1951 г.

Исходный размер 800x1200

П. Д. Корин. Мозаичное панно «Выступление В. И. Ленина перед красноармейцами, уезжающими на фронт». Смальта. Станция метро «Комсомольская» (Кольцевая), Москва. 1951 г.

Исходный размер 1440x2157

П. Д. Корин. Мозаичное панно «Александр Невский» из цикла «Борьба русского народа за независимость». Смальта. Станция метро «Комсомольская» (Кольцевая), Москва. 1951 г.

(4) Постановление № 1871 ЦК КПСС и СМ СССР от 4 ноября 1955 года

В этот день выходит постановление «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», что означало запрет на использование лепнины и орнаментов, колонн и портиков, шпилей и башен, карнизов и балюстрад. При строительстве запрещались дорогие материалы, а также высокие потолки и избыточные площади. Теперь все здания новых кварталов были больше похожи на бетонные коробки, не отличавшиеся друг от друга. Мозаика также попала под подозрение, потому что смальта — это дорогое стекло, которое ассоциировалось с расточительством. Архитектура стала серой и аскетичной, а дома не отличались от бетонных коробок.

Исходный размер 1024x748

Строительство новых жилых кварталов в районе Черемушки. Чёрно-белая фотография. Москва. 1964 г.

Мозаика как инструмент обхода запретов в искусстве в XX веке
Проект создан 14.05.2026