«Чтобы увидеть мир, надо по нему идти. Это единственный способ».
(Вернер Херцог)
«Странник над морем тумана», 1818, Каспар Давид Фридрих
Концепция
Вернер Херцог, родившийся 5 сентября 1942 года — один из ярчайших и в то же время противоречивых режиссеров современного европейского кино.
Он никогда не получал профессионального образования в сфере кино, с ранних лет путешествовал по миру, много раз был на волоске от смерти, а когда в Париже заболела его подруга кинокритик Лотта Айснер, отправился туда пешком из Мюнхена перед началом зимы. А лучший способ научиться снимать кино, по мнению Херцога, — путешествовать: "Шагая по дороге, вы узнаете куда больше о том, как снимать, чем за партой" (Кронин, 2010, 12). Иногда кажется, что он пришел к нам прямиком из эпохи романтизма, так он похож на типичных героев того времени:
«Херцог — прямой интеллектуальный наследник барона Мюнгхаузена и, в то же время, Христофор Колумб от кино. Он снимал фильмы в джунглях Перу, в Африке, Сибири и Антарктиде, опускался с камерой на морское дно, путешествовал с ней по пустыням и поднимался на действующий вулкан» (Киноведческие записки, 2002).
Многочисленные путешествия внесли большой вклад в становление режиссерского стиля и киноязыка Херцога. Сформировали особое мироощущение, которое ярко проявляется в его фильмографии.
Стоит отметить, что режиссер не проводит четкую границу между художественным и документальным кино, часто используя методы и приемы из обоих направлений (Рождественская, 2018). Для того чтобы не размывать объект исследования, я сосредоточусь на фильмах, чье жанровое определение не вызывает споров. Фильмография Херцога насчитывает около шестидесяти работ, из которых документальных — более трех десятков. Я не ставлю цель изучить каждый из этих фильмов, поэтому, сосредоточусь на картинах, где, на мой взгляд, наиболее ярко проявлены отношения человека и окружающего его пространства.
Моя задача — выявить и структурировать основные формы взаимоотношений человека и пространства, представленные в документальных картинах Херцога. Кроме того, я попытаюсь определить, присутствует ли между ними какая-то связь или все они существуют автономно друг от друга.
Важно обозначить какое значение в этом исследовании я вкладываю в понятия «человек» и «пространство». Под «пространством» я понимаю окружающий мир в широком смысле: природу, ландшафты, стихии, все то, что окружает нас на Земле. Под «человеком» — не только конкретную личность, персонажа или обобщенный образ, но и производные человеческой жизни, прогресса, культуры, иными словами, всевозможные следы человеческой цивилизации.
Порядок фильмов, представленный в исследовании, продиктован не хронологией выхода картин на экраны, а схожими чертами, определяющими предмет исследования.
Масштабность
«Белый бриллиант», 2004, реж. Вернер Херцог
«…у режиссёра уникальное чувство ландшафта, можно сказать, вагнеровского размаха».
(Утехин, 2011)
Пространство в фильмах Вернера Херцога всегда представлено чрезвычайно масштабно. Режиссер активно использует общие планы, на которых запечатлевает эпические пейзажи, словно сошедшие с картин художников эпохи романтизма. В его работах грандиозные ландшафты не выступают фоном, декорациями для развития действия, а становятся самостоятельными и самодостаточными персонажами.
«Белый бриллиант», 2004, реж. Вернер Херцог / «В самое пекло», 2016, реж. Вернер Херцог
«Человек-гризли», 2005, реж. Вернер Херцог / «Встречи на краю света», 2007, реж. Вернер Херцог
«Он относится к пространствам как к актерам, как к отправной точке фильма, как к метафоре и как к свершившемуся факту».
(Рождественская, 2018)
«Счастливые люди: Год в тайге», 2010, реж. Вернер Херцог, Дмитрий Васюков
Сложно поспорить с тем, что фильмография Херцога сосредоточена в первую очередь на исследовании человеческой природы (Утехин, 2011). Однако нельзя отрицать, что люди, в сравнении с феерическими пейзажами, нередко отходят на второй план, подчеркивая своим присутствием величественный масштаб земного пространства.
«Фата-моргана», 1971, реж. Вернер Херцог / «Счастливые люди: Год в тайге», 2010, реж. Вернер Херцог, Дмитрий Васюков
Герой, объект исследования для него — внутренний или внешний ландшафт, поэтому его фильмы выстроены не по законам драмы, а по законам топографии.
(Рождественская, 2018)
«Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог
«Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог
«Это ведь именно духовные учителя Херцога, немецкие романтики — задолго до того, как был проложен бульвар Капуцинок — впервые сформулировали, что в точности воспроизвести пейзаж значит запечатлеть почерк Бога-Творца». (Гусев, 2008)
«Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог
Познание
«Белый бриллиант», 2004, реж. Вернер Херцог
«Персонажи Херцога — это неуместные, люди, которых здесь быть не должно. Они — фанатики, гении, обреченные, иные — перепутали место, время, событие; а главное, решили, что если изменить место, то все будет иначе. Не понимая, что они сами и есть место».
(Рождественская, 2018)
«Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог / «Человек-гризли», 2005, реж. Вернер Херцог
Человек в фильмах Херцога бросает вызов себе, природе, окружающему миру. Он переходит границу привычного и отправляется покорять пространство неизвестного.
В сущности, Херцог всегда экранизировал Паскаля, всегда исследовал, «что такое человек в бесконечном».
(Рождественская, 2018)
«В самое пекло», 2016, реж. Вернер Херцог / «Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог
«Ла-Суфриер: Ожидание одной неизбежной катастрофы», 1977, реж. Вернер Херцог / «Гашербрум — сверкающая гора», 1984, реж. Вернер Херцог
Человек осваивает пространство по-разному. Ранее непреодолимые территории теперь поддаются людям, обуздавшим технический прогресс. Сокращаются расстояния, пространство сжимаются, но все еще остается несоразмерно большим в сравнении с человеком.
