Обложки ГАРАЖ.txt

С апреля 2025 года я разрабатываю обложки для издательства музея современного искусства «Гараж».

Серия «ГАРАЖ.txt» — это программа поддержки исследователей, пишущих о современном искусстве и культуре на русском языке, основанная в 2016 году. Победители ежегодного конкурса получают гонорар и возможность опубликовать свои исследования в одноименной серии издательской программы музея «Гараж». В рамках этой серии музею интересно издавать исследования по таким направлениям, как история и теория искусства ХХ—ХХI веков, вопросы эстетики, теория новых медиа, социология культуры, критическая теория современности и история российского современного искусства. Конкурс проводится ежегодно.

Задача заключалась в развитии стиля обложек «ГАРАЖ.txt» после недавнего ребрендинга, проведенного не мной. Старые обложки не позволяли экспериментировать с коллажами и более сложной графикой, а издательство как раз было на это нацелено.

Одним из строгих правил было неприкосновенность расположения типографики на обложке. Хоть мне, как дизайнеру-типографу, поначалу это не нравилось, однако запрос на поддержание серийности был превыше всего. Так я стала экспериментировать с образами и более сложными коллажами, что открыло для меня новые интересные решения и практики в создании обложек.

Из аннотации: «Архитектурная история Московского метрополитена началась с конкурса проектов: прием работ стартовал в марте 1934 года, а уже через год некоторые идеи воплотились в станциях первой линии метро. Долгое время считалось, что такие конкурсы, популярные в 1930-х — первой половине 1950-х годов, не проводились во второй половине ХХ века. Эта книга доказывает обратное: практика конкурсов существовала и в послевоенное время, и ее результатами стали, например, облики станций „Китай-город“, „Нагатинская“, „Цветной бульвар“».

«Идеальное метро» рассказывает про неидеальную историю московского метрополитена. Обложка как раз и вышла не идеально «идеальной» под стать названию книги — перекладины на потолке проекта станции «Ленинские горы» складываются в новый образ — рельсы перевернутые вверх-ногами. Мы погружаемся в коллаж из повторяющейся и постоянно увеличивающейся на нас картинки, как в туннель метро, ощущая движение вперед.

В конце августа 2025 года мне удалось совершить поездку в Москву и испытать непередаваемые ощущения от встречи с первой изданной обложкой моего авторства вживую ещё до начала массовых продаж.

Из аннотации к книге: «Кино Центральной Азии — один из самых нестабильных пластов визуальной культуры на постсоветском пространстве. Оно редко заметно и довольно непопулярно. При этом фильмы, снятые в Казахстане, Кыргызстане, Узбекистане, Таджикистане и Туркменистане, отличаются нестандартной оптикой и особым контекстом, не похожим ни на европейское, ни на российское, ни на любое другое кино. Цель книги — познакомить читателей с носителями этой оптики. А еще попробовать взглянуть на Центральную Азию глазами режиссеров».

Основная просьба заключалась в сохранении картинки. Кадр из фильма Адильхана Ержанова «Обучение Адемоки» (2022) был выкуплен около года назад у Казахфильма и был особо дорог издательству.

Из аннотации: «Эта книга охватывает тридцатилетнюю историю московского уличного искусства — от первых граффити и самиздата 1990-х до коммерциализации и институционализации жанра в 2010-е годы.

В издании собраны редкие фотографии, интервью с художниками, представлены ключевые события стрит-арта, а также анализ художественных практик и их влияния на культурный ландшафт столицы.

Опираясь на личный опыт, художник и исследователь Игорь Поносов фиксирует, как менялся визуальный язык уличного искусства и какое место оно заняло в жизни Москвы. В основе издания — уникальный архив, собранный автором за три десятилетия и переданный в Музей современного искусства „Гараж“ в 2020 году».

Хотелось, чтобы в этой обложке всё было «трушно». Тема подразумевает честность материала, любование им, также хотелось задействовать дерзкое честное высказывание. Так было принято решение предложить реальной граффити-крю поучаствовать в создании части обложки. Тег «Alive» от молодой стрит-арт команды TNL выражает протест убеждению «Russian street-art is dead», которое является частью одноименной выставки под кураторством Игоря Поносова.

Из аннотации: «В самый разгар Большого террора, когда театры массово закрывались, включая легендарный Государственный театр имени Всеволода Мейерхольда (ГосТИМ) и МХАТ Второй, трое друзей — драматург Алексей Арбузов, режиссер Валентин Плучек и критик, журналист Александр Гладков осмелились запустить собственное театральное начинание, которое вошло в историю как Арбузовская студия. Без помещения, без бюджета, против всех правил».

Создание этой обложки было самым легким и приятным из-за моей особой любви к театру. Образы моментально родились в голове, а обложка сразу была утверждена. Коллаж визуально отсылает к советским театральным (и не только) плакатам, фото актеров, тексты из афиш и билетов сплетаются воедино, образуя динамичную типографическую композицию. Отдельная моя любовь — корешок, с залезающей на него девушкой. Рада, что этот эксперимент удалось воплотить.