Эволюция обложек «Metallica»

Рубрикатор:

1. Концепция
2. Дебютный альбом
3. «Ride The Lightning»
4. «Master Of Puppets»
5. «… And Justice for All»
6. «Metallica»
7. «Load» и «Reload»
8. «St. Anger»
9. «Death Magnetic»
10. «Hardwired…To Self-Distruct»
11. Заключение
12. Источники

Всемирно известная музыкальная группа «Metallica» была создана в Лос-Анджелесе 28 октября 1981 года. «Metallica», являющаяся одной из самых знаковых и влиятельных групп в истории хэви-метала, известна своими сложными композициями, яркими гитарными соло и мощными живыми выступлениями.

За четыре десятилетия своей творческой карьеры группа прошла путь от быстрого и жёсткого «рубилова» до авангардных рок-треков и «медляков», но так и не остановилась на чем-то едином, что и является одной из уникальных особенностей репертуара группы. Однако не менее любопытным было и становление визуального стиля группы.

В создании обложек принимали участие известные художники, иллюстраторы, сотрудничество с некоторыми из них продолжалось долгое время. Целью моего визуального исследования является анализ эволюции обложек группы, ее символики и образов, а также исследование контекста, в котором они формировались. Мне интересно понять, что стояло за созданием такого важного элемента, как обложка альбома, задающего тон и настраивающего слушателя.

При выборе визуальной составляющей исследования я в первую очередь буду опираться на значимость обложек, охватывающих разные периоды карьеры группы. Тем не менее передо мной стоит задача собрать все официальные студийные альбомы «Metallica», включая юбилейные переиздания, спец-релизы, а также визуальные материалы для концертных записей, винил и CD-диски.

При поиске изображений мной будут охвачены, как официальные источники: сайты и социальные сети группы, так и издательские компании и любительские подборки, страницы фанатов и блоги, посвященные «Металлике».

Обложки группы можно условно разделить на три типа: использующие иллюстрацию, фотографию или же элементы дизайна. Многие визуальные решения сочетают в себе мультидисциплинарный подход, что делает их многоплановыми и притягательными. Я рассмотрю их в хронологическом порядке, чтобы проследить, как менялась эстетика от релиза к релизу.

Участники группы решили, что тайтл дебютного альбома должен отобразить не только музыкальный стиль, но и их менталитет и мировоззрение. Их первый альбом, вышедший в 1983, должен был нести довольно провокационное название «Metal Up Your Ass». По мнению самих участников музыкальной группы, столь жесткое название в совокупности с иллюстрацией Стивена Гормана должно было притянуть фанатов настоящего металла и, вместе с тем, отпугнуть «позеров».

Однако американский лейбл звукозаписи «Megaforce Records» отказался выпускать дебютный альбом в столь агрессивном и провокационном виде, после чего тогдашний менеджер группы, Джон Зазула, привлек к созданию новой обложки фотографа Гэри Л. Херда. «Тогда-то Клифф и сказал, что хотел бы видеть на обложке кровавый молоток, — рассказывал Хэмметт». [7]

Гэри Л. Хёрд быстро принял идею: он сфотографировал тень от человеческой руки, тянущуюся за лежащим в луже крови молотком. Хоть новый визуал обложки и оказался более приемлемым, он все также содержал довольно открытый насильственный подтекст. Любопытно, что подобные пятна ещё появятся в оформлении одного из следующих альбомов.

Тогда бас-гитарист Клифф Бёртон сказал: «Знаешь, что? Да пошли эти чертовы дистрибьютеры, мы просто должны убить их всех!», так дебютник «Металлики» обрел свое новое название «Kill ’Em All». [6]

Отдельными винилами были выпущены две песни, в оформлении которых сохранялась общая стилистика альбома. Однако если «Whiplash» полностью повторяла обложку альбома — и использование фотографии, и расположение элементов, то «Jump in the fire» отличался техникой изображения. Его оформил Лес Эдвардс, британский художник, специализирующийся на иллюстрациях к научной фантастике и ужасам. Гоблин, в ярости выходящий из пламени, отражает энергичный характер песни.

Уже начиная с самых первых обложек, можно определить ключевые элементы, которые затем будут повторятся в каждой из них. Здесь зародился некий фирменный стиль Металлики: разрушение, жесткость, яркие акцентные цвета и, конечно же, их пока «плоское» лого, которое будет присутствовать на всех обложках без исключения.

Название «Ride The Lightning» (со сленга: «Казнь на электрическом стуле») появилось благодаря книге Стивена Кинга «Противостояние», которую накануне записи альбома читал гитарист группы Кирк Хэмметт.

Данный альбом был выполнен в синем цвете, однако существует около четырехсот копий альбома, по ошибке напечатанных «Bernett Records» в зелёном цвете.

Центральным элементом обложки является электрический стул, который стал ярким символом несправедливости и борьбы за власть, о чем рассуждают исполнители в текстах песен альбома. На заднем плане изображено грозовое небо, которое усиливает столь мрачную и зловещую атмосферу, а также теперь объемный и динамичный логотип, стреляющий в центр композиции молниями.

Любопытно заметить, что логотип группы здесь служит не только мощным визуальным элементом, но является и напоминанием о том, что «Metallica» — это настоящая сила, с которой нужно считаться, а их музыка бросает вызов всем существующим нормам.

Обложка сингла «Creeping Death» представляет собой загадочную картину Элвина Петти. Как сообщается, гитарист Кирк Хэмметт увидел картину в доме Петти и решил, что она идеально подходит для «Creeping Death». На ней изображен мрачный пейзаж в стиле фэнтези, а из контрформы деревьев и моста образовывается череп, будто предупреждающий об опасности. Цветовая гамма темная, что создает атмосферу страха и безысходности.

К середине 1985 года Metallica была на подъеме, поэтому они смогли заказать обложку для своего грядущего третьего альбома у Дона Браутигама — художника, работавшего с Чаком Берри, Джеймсом Брауном и Стивеном Кингом. Дон сделал обложку всего за три дня, взяв за основу эскиз Джеймса Хэтфилда. Сцена очень похожа на Арлингтонское национальное кладбище, а руки в небе символизируют главную тему «Master Of Puppets» — манипуляции, будь то манипуляции со стороны военных лидеров в «Disposable Heroes», злобных врачей в «Welcome Home (Sanitarium)» или наркотиков в заглавном треке.

Ещё до начала записи группа понимала, что преемник «Master Of Puppets» должен стать важным заявлением, поэтому требовалась мощная и запоминающаяся обложка. С этой целью менеджмент группы обратился к Роджеру Горману, основателю компании Reiner Design Consultants, а также его брату Стивену, который ранее создал обложку «Metal Up Your Ass». Группа и художники долго решали, каким будет образ — картиной или же фотографией, и было решено, что фотореалистичный стиль картины лучше всего передаст атмосферу и концепцию. Обложка визуализирует социальные комментарии заглавного трека. На ней изображена сдержанная и обнаженная Богиня Правосудия с деньгами, падающими с ее весов.