Два самых ценных качества в жизни человека — это страсть и нев

Первая «картина маслом» Чэнь Даньцина Это была копия пейзажей Левитана, написанная красками, подаренными ему другими людьми. Он нарисовал ее на небольшом картоне, покрытом шанхайским «клеем из рыбьей кожи». Когда он закончил, он был так доволен собой, что тут же поднес картину к лампочке. Я поднес ее к лампочке, чтобы полюбоваться отражением картины, но света не было. Позже я понял, что это акварель. Потому что в Шанхай стекалось много краденого. У Чэнь Даньцина была возможность копировать европейские картины, написанные маслом. Он был в восторге, когда впервые увидел атлас по истории мирового искусства. Все это заложило основу для его последующей картины «Тибетская групповая живопись

Чэнь Даньцин демонстрирует глубокое исследование внутренних эмоций и духовной сферы в таких работах, как «Пустошь». Через абстрактное изображение природных ландшафтов он передает свои мысли о жизни и философские размышления о существовании. Это внутреннее исследование не ограничивается индивидуальными эмоциями, но также включает в себя более макроскопические размышления о жизни, природе и Вселенной.

1970 Шестнадцатилетний Чэнь Даньцин был сослан Культурной революцией сразу после окончания средней школы. Шестнадцатилетний подросток оказался вдали от родных. Он начал переезжать по суровым сельским районам Ганнаня и северной части Цзянсу, чтобы устроиться в армию. Аннулирование его шанхайского «хукоу» стало неожиданностью. Чэнь Даньцин уехал в оцепенении. Туда, где он дрался, рисовал, воевал со сверчками и лазил по крышам старого шанхайского переулка на улице Симэньи. Чэнь Даньцин сказал. «Это очень отчаянное воспоминание, мне кажется, что все ушло в темноту. Я рос в большом городе Шанхае, и там была всего одна масляная лампа. Мы, трое мальчишек, теснились на одной кровати. Я помню, что не спал почти всю ночь. Крысы весом в несколько фунтов всю ночь рыскали по нашим одеялам. На следующее утро пошел дождь. Шум дождя по черепице очень смущал. Тогда я вышел с сигаретой и посмотрел на рисовые поля. На ту гору, где в апреле идет дождь. Это просто отчаяние. Твой разум пуст».

В 1978 году он был принят в аспирантуру Центральной академии изящных искусств по программе масляной живописи. Ему тогда было 25 лет, и люди попросили его заполнить сведения об образовании: «Я просто заполнил сведения об окончании начальной школы. Они сказали, что так заполнять нельзя, вы равноценны, но я настоял». В Академии изящных искусств он учился у всех великих мастеров и получил много знаний. Он вспоминает лекцию профессора Цзинь Шаньи о том, что такое академичность. «Цзинь вдруг протянул правую ладонь: посмотрите на руку! Под кожей находится плоть, а внутри плоти — сухожилия и кости. Когда ты рисуешь эту руку, ты должен нарисовать кожу, плоть, сухожилия, вены и кости!» «Трудно рисовать кости, когда рисуешь тигра». Чтобы нарисовать такое тонкое очарование, он превратил себя в аскетичного монаха, который посвятил себя тому, чтобы стоять лицом к стене.

1976 Чэнь Даньцин откомандирован в Тибет как талант для творческой работы. Он впервые побывал в Тибете. Тибет оказал решающее влияние на Чэнь Даньцина. Во-первых, он нашел особую тематику во время Культурной революции. — Тема этнических меньшинств. Это также заложило основу для его второй поездки в Тибет в 1980 году, чтобы создать «Групповую живопись Тибета». Во-вторых, после смерти Мао стало возможным рисовать трагедии, изображать плачущих людей. Потому что во время Культурной революции трагедии не допускались. Все рабочие, крестьяне и солдаты должны были улыбаться и светиться. Именно поэтому ранний шедевр Чэнь Даньцина. Масштабные картины маслом «Слезы, пролитые на поле урожая» и «Марш в Тибет» появились на свет. А в 1977 году они были отобраны для участия в Национальной художественной выставке и Всевоенной художественной выставке соответственно.

Групповая картина Чэнь Даньцина «Тибет»

Вызвала большой шок в художественных и литературных кругах. Все литературные и художественные газеты и журналы соревновались друг с другом в публикации и комментировании этой картины Установил свой исторический статус как веха в китайском искусстве Прославилась как эпохальная классика реализма. Групповая живопись Тибета продолжает привлекать широкое внимание, комментарии и исследования и стала известной как в стране, так и за рубежом. И по сей день в мире искусства существует «комплекс Чэнь Даньцина».

«Я помню, как писал эти картины в маленькой комнате площадью семь квадратных метров с плохим освещением, как в сумерках отходил к двери и продолжал писать при свете прохода ......».

Картины тибетской группы признаны китайской реалистической масляной живописью. Она признана поворотным пунктом и генезисом китайской реалистической масляной живописи от советского влияния к европейской традиции. В то же время «Тибетские групповые картины» — это и ниспровержение давно распространенного и сильно догматизированного и серьезно догматизированного способа политического тематического творчества. В особую историческую эпоху впервые открыто отказаться от ложного шума тематичности и вернуться к искренности искусства. Ориентированному на реалии окружающей нас жизни, негероическому и нетематическому Содержащие некий гуманистический дух размышляя и взывая к человеческим ценностям. Тибетская групповая живопись стала началом тенденции реализма в 1970-х и 1980-х годах. Групповая живопись Тибета стала началом и представителем направления реализма в 1970-1980-х годах, оказав далеко идущее влияние. Она заложила основу для «Новой волны 85» и движения современного искусства в Китае.

Чэнь Даньцин сказал: В то время я думал, что смогу избавиться от советского стиля живописи. Я хотел рисовать, как Миллер, Коро и Курбе. Писать маленькие, более простые картины. Выставка французской сельской местности оказала на меня большое влияние. В то время сыграли свою роль и мои шанхайские гены: Молоко с открытым ртом моей юности было на самом деле старой европейской живописью, оставшейся от республиканского Шанхая. Я также помнил высказывание Курбе: «Рисуй то, что видишь глазами». «Рисовать то, что видишь глазами», без содержания, без темы, без сюжета, без истории. Маленькая картина — это форма жизни.

1980 После окончания университета Чэнь Даньцин остался преподавать в первой студии отделения масляной живописи.

1982 Чэнь Даньцин не мог устоять перед желанием проследить истоки западного искусства до его корней. Им двигало желание увидеть оригиналы масляной живописи. Он уволился из Центральной академии изящных искусств и переехал в Нью-Йорк, США.