Исходный размер 736x1108
Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Рубрикатор

1. Концепция 2. Характеристики украшений Барокко 3. Виды украшений 4. Художники ювелиры 5. Заключение 6. Источники

Концепция

Барокко — это уникальная черта европейской культуры, которая была особенно заметна в Италии в XVII–XVIII веках. Этот термин используется для описания различных художественных направлений, стилей и школ, а также для обозначения последних стадий развития других стилей. Он также используется для описания тенденции к беспокойному, романтическому мироощущению, мышлению в экспрессивных, неуравновешенных формах. [1]

Барокко, сложившееся в Италии в конце 16 века, основывалось на религиозных идеях Контрреформации. На Тридентском Соборе было объявлено, что человек может воспринять догматы христианства только через мистическое озарение. Основные черты барочных произведений — это эмоциональная выразительность, насыщенность движением, сложность композиционных решений, которые создают у зрителя особый духовный настрой, способствующий единению с Богом. Слово «barocco» в переводе с итальянского означает «странный», «причудливый». Оно появилось позднее, как знак удивления буйной фантазией мастеров этого стиля. [2] В средневековой логике этим термином обозначились неправильные умозаключения, логические ошибки. В Португалии аналогичным словом «perola barroca» назывался жемчуг неправильной (овальной) формы. [3] Вёльфлин впервые определил барокко «как живописное, настроенное на глубину, склонное к открытой форме, предпочитающее атектоническое начало и некоторую неясность».[4]

«Стиль барокко, зародившийся в 16 веке как оппозиция строгому классицизму, охватил все сферы — от архитектуры и живописи до моды и ювелирного искусства. Характерные черты — избыточность деталей, замысловатая форма, растительные мотивы, сложные орнаменты и яркие цвета.» [5] Все более натуралистичным становится дизайн украшений. Эта тенденция, зародившаяся во Франции, вскоре распространилась по Европе благодаря печатным рисункам. Флора, которая была модная в вышивке с конца 16 века, теперь была принята и ювелирными дизайнерами. Живописная эмаль и драгоценные камни были повсюду. С 1650-х годов гравюра на металле стала еще одним, а позже предпочтительным методом декорирования. [6]

Выбор темы для визуального исследования пал именно на эту, ведь искусство эпохи Барокко-это, в первую очередь, невероятная красота ювелирной роскоши и поражающая работа мастеров тех времен, которая завлекает и притягивает своим дорогим внешним видом. Для любителей украшений, в том числе и для меня, эта тема особенна интересна, ведь невозможно представить себе украшения без эпохи того самого Барокко, во время которого и зародился истинный стиль и настоящая красота.

Характеристики украшений Барокко

  1. Изысканные дизайны и орнаменты: Барокко славится утонченным оформлением и богатыми орнаментами на своих украшениях.

  2. Использование драгоценных металлов и камней: украшения Барокко часто создавались с использованием золота, серебра и драгоценных камней, подчеркивая их роскошь.

  3. Смелая и экстравагантная эстетика: Барокко представляет собой стиль, характеризующийся амплитудой и эмоциональностью, что прекрасно видно в его украшениях.

«Замысловатая форма, растительные мотивы, сложные орнаменты и яркие цвета. Украшения в духе барокко снова вошли в моду, благодаря модным домам Versace и Dolce & Gabbana».

Виды украшений

Барочный жемчуг

«Жемчуг, имеющий неправильную форму»

Исходный размер 1198x462

В эпоху Возрождения, маньеризма и барокко такие жемчужины ценились европейскими ювелирами, которые использовали их для изготовления людей, животных, мифологических или гротескных фигур. [7] Изделия из барочного жемчуга являлись фаворитами Анны Марии Луизы Медичи, «последней представительницы прямой линии дома Медичи, великих герцогов Тосканы».[8]

Исходный размер 2480x1350

Антонио Франк / Анна Мария Луиза Медичи / 1690-1691

0
1/2

Автор неизвестен / Кулон Гиппокамп / XVI

0
1/2

Автор неизвестен / Кулон Гиппокамп / XVI

0
1/2

Ян Вермеер / Девушка с жемчужной серёжкой / 1665 г.

Исходный размер 2480x1350

Уильям Ларкин / Портрет женщины / XVII

Серьги-Шандельеры / Жирандоль

«Шандельер (фр. chandelier; светильник, люстра) серьги, состоящие из центральной части и множества подвесок и жирандоль (фр. girandole канделябр, подсвечник) серьги, состоящие из центральной части и трех объемныех подвесок». [9]

Исходный размер 2512x1816

Dolce & Gabbana / Серьги в стиле Барокко / Дата неизвестна

Исходный размер 2480x1350

Dolce & Gabbana / Fashion Week at Milan / 2012

Исходный размер 2480x1350

Автор неизвестен / Серьги-Жирандоли / XVIII

Исходный размер 2480x1350

Dolce & Gabbana / Серьги в стиле Барокко / Дата неизвестна

Массивные броши

Брошь барокко отличалась большим разнообразием форм: цветы, ленты, переплетенные ветви, банты. [10]

Исходный размер 2480x1350

Автор неизвестен / Броши / XVII–XVIII

Мари де Рабютен-Шанталь, маркиза де Севинье́, французская писательница XVII века, совместно с Жилем Л’Эгаре, одним из величайших ювелиров века Людовика XIV, создала «noeud à l’Egaré» или «брошь Севинье» — первый тип броши в виде банта с прикрепленной к нему подвеской. [11]