Выставка «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100»
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. Материалы 3. Социальное взаимодействие через искусство -инсталляции -перформансы 4. Вывод 5. Источники
Концепция
Тема экологии становится все ярче и актуальнее в современных дискуссиях, поскольку человечество сталкивается с множеством экологических вызовов, таких как изменение климата, утрата биоразнообразия и загрязнение окружающей среды. Эти проблемы требуют не только научного анализа, но и культурного осмысления, что делает искусство важным инструментом для визуализации и обсуждения экологических вопросов. В последние десятилетия наблюдается рост интереса к экологическому искусству, которое стремится не просто отразить состояние природы, но и активно участвовать в формировании общественного сознания и экологического активизма. В этом контексте концепт исследования заключается в анализе и интерпретации экологического нарратива в современном искусстве 20-21 века. Мы будем акцентировать внимание на том, как художники используют свои работы для осмысления и визуализации актуальных экологических проблем. Исследование будет опираться на идеи Т. Дж. Демоса о необходимости создания альтернативных подходов к пониманию экологических кризисов. Важно также, что сам Т. Дж. Демос был лектором на выставке «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100»
Искусство — это мысли будущего. Если они не могут быть озвучены, если мы хотим, чтобы они отличались от настоящих, то они должны двигаться в сторону искусства [1]
В рамках исследования будет уделено особое внимание визуальному материалу, включая инсталляции, перформансы и акции, которые активно используются художниками для передачи экологических посланий. Эти формы искусства позволяют не только визуализировать проблемы экологии, но и вовлекать зрителей в диалог о будущем планеты. Цель исследования состоит в том, чтобы: изучить способы, которыми современное искусство отражает и формирует экологическое сознание. Анализировать, как художники используют визуальные формы для передачи экологических посланий и создания новых нарративов о природе, выходящих за рамки традиционных представлений. Оценить роль искусства как инструмента активизма. Рассмотреть примеры проектов, которые вовлекают зрителей в обсуждение экологических вопросов и способствуют формированию общественного сознания о проблемах окружающей среды. Пронализировать взаимодействие искусства и социокультурного контекста
В исследовании будет использоваться широкий спектр визуального материала: инсталляции, создающие физическое пространство для взаимодействия; перформансы и акции, вовлекающие аудиторию в обсуждение актуальных тем. Будут исследованы как и инсталляции представленные на выставке «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100», на которой Т. Дж. Демос был лектором, так и остальные известные предметы искусства
Эти виды искусства позволяют не только визуализировать текущие экологические проблемы, но и создавать эмоциональную связь между зрителем и темой исследования. Искусство 20-21 века активно использует новые технологии и подходы для формирования более глубокого понимания взаимосвязи человека с природой. Таким образом, исследование направлено на изучение того, как современное художники способны не только отражать текущие глобальные проблемы, но и активно влиять на мышление людей
[1] Инсталляции. Материалы
Начать визуальное исследование логично с материалов, которые художники могут использовать в своих инсталляциях. Инсталляции представляют собой особую форму современного искусства, в которой применяются различные материалы — от традиционных до более непривычных (переработанные отходы, природные элементы). Это разнообразие предоставляет художникам широкую возможность экспериментировать
— Я специально взяла материалы, отсылающие к техногенной культуре, например пластик, силикон. Это тот след, который человек оставит после себя через десятки лет. (с. Софьи Скидан)
Имя этой ловушки — вязкость / Софа Скидан / 2021
В рамках Дарвиновского музея инсталляция позволяет объединить в себе несколько художественных форм, таких как скульптура, свет, что позволяет художнице создать полноценный мультисенсорный опыт для посетителей. Такой прием может помочь в передаче сложных идей или понятий через несколько каналов восприятия зрителей
Имя этой ловушки — вязкость / Софа Скидан / 2021
Материализм. Фольксваген Жук / 2018.
В своих инсталляциях Варвара Гранкова использует старые вещи. Эти материалы помогают художнице не только выразить свои идеи, но и обратить внимание на социальные и экологические проблемы.
Чучела животных в работах Марка Диона становятся не просто экспонатами, а символами утраты и изменения экосистем
«Landfill», Марк Дион, 1999-2000
«Уличный пейзаж Парижа», Марк Дион, 2017
Марк Дион / Дэвид Роквелл / 2017
20-21 веках художники все чаще обращаются к мусору как к материалу для создания инсталляций. Эти художественные практики не только демонстрируют нестандартный подход к использованию отходов, но и служат мощным инструментом для повышения осведомленности о необходимости разумного потребления
«Когда собираешь мусор на морском берегу, соприкасаешься с самим временем. Это не новый материал, он интересен именно тем, что у него есть история. Можно сказать, что мы работаем не с мусором, а с человеческой памятью» — Тадаси Кавамата
Тадаси Кавамата Переполнение / Тадаси Кавамата / 2018
Тадаси Кавамата Переполнение / Тадаси Кавамата / 2018
Тита Салина 1001-й остров — самый устойчивый остров архипелага / Тита Салина / 2015
Запутанная Голова / Дарио Тирони / 2017
Shopping cart / Дарио Тирони
[2] Инсталляции
Инсталляции создают яркие и запоминающиеся образы, которые могут вызвать сильные эмоциональные реакции у зрителей
В последние десятилетия Майя Лин сосредоточила свои усилия на создании произведений искусства, которые поднимают важные экологические вопросы. Одним из ярких примеров является её проект «What Is Missing?». Эта работа включает как физические инсталляции, так и цифровые элементы, которые информируют зрителей о необходимости защиты природы.
«Я считаю, что все мои работы — это обучающие инструменты. Всё дело в том, чтобы учиться на прошлом, чтобы создать другое будущее» — Майя Лин
What is missing? / Майя Лин / 2009
What is missing? / Майя Лин / 2010
Широта Нью-Йорка / Майя Лин / 2013
Серебряный Онтарио / Майя Лин / 2012–2013
Майя Лин в инсталляция использует элементы ландшафта, чтобы передать неотделимость между искусством и природой
Systematic Landscapes poster / Майя Лин / 2006
Приливы и отливы / Майя Лин / 2017
Мелла Ярсма, «Выгул», 2015–2016 гг.
Стул с жиром / Йозеф Бойс / 1964
Стул с жиром / Йозеф Бойс / 1964
[3] Перформансы и акции
Значение зрителя претерпевает значительные изменения в середине XX века. Коммуникация между художником и зрителем становится совершенно иной. Ранее зритель имел доступ только к конечному результату художественного творчества, но в середине XX века художники начинают разрушать «четвертую стену» и вступают в прямой диалог с аудиторией. Эко-перформансы, в отличие от традиционного перформанса, фокусируются на кризисах, связанных с состоянием нашей планеты, и стремятся вызвать у зрителей осознание важности защиты окружающей среды
«…искусство Бойса служит важным примером развития экологического мышления»[2]
Перформанс Йозефа Бойса стал одной из самых знаковых акций в современном искусстве. Во время акции Бойс, голова которого была покрыта мёдом и золотой фольгой, объясняет свои картины мёртвому зайцу, которого держал на руках. Перформанс стал примером того, как можно использовать искусство для обсуждения более широких социальных вопросов и поиска новых форм взаимодействия с аудиторией
Как объяснять картины мёртвому зайцу / Йозеф Бойс / 1965
Целью проекта «7000 дубов» было засадить деревьями весь мир, посадить столько деревьев, сколько может посадить чело- век, и столько, сколько возможно за всю жизнь [2]
Йозеф Бойс 7000 дубов / Йозеф Бойс / 1982
Йозеф Бойс 7000 дубов / Йозеф Бойс / 1982
Плиты символизировали искусственную, инертную часть цивилизации, дубы же утверждали связь человека с природой. Художник пообещал, что плиты будут разобраны, когда будет высажено столько же деревьев [2]
Йозеф Бойс 7000 дубов / Йозеф Бойс / 1982
Йозеф Бойс 7000 дубов / Йозеф Бойс / 1982
Далее похожая акция, которую провела Агнес Денес в 1982 году. Художница посадила пшеницу посреди бетонных джунглей Нью-Йорка. Значимость этой акции заключается в её способности соединить искусство с актуальными социальными проблемами
Пшеничное поле / Агнес Денес / 1982
Работы Денес впоследствии вдохновили многих современных художников на создание проектов, которые также стремятся привлечь внимание к экологии через различные формы искусства
Пшеничное поле / Агнес Денес / 1982
Олафур Элиассон в своем творчестве часто исследует взаимодействие человека и природы. Для этого он используя элементы света, воды и тепла для создания масштабных инсталляций, которые не только впечатляют визуально, но и поднимают глобальные вопросы. Помимо этого, художник также исследует активное взаимодействие искусства с прохожими.
Одно из них — ледяные часы. Эта акция визуализировала проблему глобального потепления, демонстрируя таяние льда
Ледяные часы / Олафур Элиассон / 2015
Ледяные часы / Олафур Элиассон / 2015
Прохожие могли свободно контактировать с инсталляцией, трогать лед и наблюдать за его таянием. Инсталляция позволила прохожим ощутить физическое присутствие проблемы
Ice watch Paris newspaper published by Studio Olafur Eliasson / 2015
Ледяные часы / Олафур Элиассон / 2015
Тита Салина 1001-й остров — самый устойчивый остров архипелага / Тита Салина / 2015
Вывод
«подобно тому, как природа больше не воспринимается как изначальная, чистая, отдельная от человека сфера, так и автономия искусства перед лицом экологической катастрофы представляется все более сомнительной» — Ти Джей Демос
Анализируя различные визуальные формы и проекты, мы можем увидеть, как художники создают новые нарративы о природе, которые выходят за рамки традиционных представлений и побуждают зрителей к активному участию в обсуждении экологических вопросов. Примеры таких проектов демонстрируют, как искусство может не только информировать, но и вдохновлять общество на действия по защите окружающей среды. Кроме того, исследование взаимодействия искусства и социокультурного контекста подчеркивает важность культурных и социальных факторов в формировании экологического сознания. Таким образом, согласно Т.Дж. Демосу, искусство становится мощным инструментом для повышения осведомленности об экологических проблемах и формирования более ответственного отношения к природе.
Источники
Экологическое искусство как стратегия трансформации города // киберленинка URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ekologicheskoe-iskusstvo-kak-strategiya-transformatsii-goroda/viewer
Проект Йозефа Бойса «7000 дубов» как способ излечения от травм исторической памяти // киберленинка URL: https://cyberleninka.ru/article/n/proekt-yozefa-boysa-7000-dubov-kak-sposob-izlecheniya-ot-travm-istoricheskoy-pamyati/viewer
ОБЗОР: ВЫСТАВКА «ГРЯДУЩИЙ МИР: ЭКОЛОГИЯ КАК НОВАЯ ПОЛИТИКА. 2030–2100» // киберленинка URL: https://cyberleninka.ru/article/n/obzor-vystavka-gryaduschiy-mir-ekologiya-kak-novaya-politika-2030-2100/viewer
Выставка «Грядущий мир: экология как новая политика. 2030–2100» // ГАРАЖ URL: https://garagemca.org/ru/exhibition/the-coming-world-ecology-as-the-new-politics-2030-2100
Искусство и устойчивость. Современное искусство и экологический нарратив // HSE URL: https://design.hse.ru/news/3139
Обзор публикаций об «искусстве после природы» // ГАРАЖ URL: https://garagemca.org/programs/library/overview-of-publications/writings-on-art-after-nature
What Is Missing? : Maya Lin’s Memorial on the Sixth Extinction // URL: https://web.archive.org/web/20150120234705/http://www.worldchanging.com/archives/011645.html
Maya Lin // URL: https://www.pacegallery.com/artists/maya-lin/
Агнес Денес-ка кодна из значимых фигур ленд-арта // L.E.GALLERY URL: https://legallery.art/blog/Installyaciya-Agnes-Denes-pshenichnoe-pole-protivostoyanie
