Влияние тансэкхва на авторскую корейскую анимацию

Тансэкхва (с корейского 단색화) — что переводится с корейского как «монохромная живопись»‎ — модернистское течение, образовавшееся в Южной Корее во второй половине двадцатого века. Хоть визуально тансэкхва и напоминает западный минимализм, в основе этого течения лежат совершенно другие понятия. Само течение образовалось как рефлексия исторического контекста Кореи в двадцатом веке — после освобождения от японской оккупации, войн, революций и подавляющего влияния Запада возникла острая необходимость в образовании и укреплении национальной идентичности. Корейские художники обращаются к природе и традициям, конфуцианству и буддизму, но при этом продолжают изучать и адаптировать западное искусство, таким образом создавая новое модернистиское течение. Тансэкхва становится особой эстетикой, свойственной людям Южной Кореи, попыткой переосмыслить искусство, современность и природу как внутри человека, так и снаружи.

Влияние тансэкхва стремительно распространилось на все отрасли современного искусства Южной Кореи, в том числе и на анимацию. Данное визуальное исследование является попыткой проследить это влияние, обнаружить сходства и параллели между произведениями художников течения тансэкхва и южнокорейской современной авторской анимацией. Поиск идентичности, особого визуального языка и эстетики — наиболее важные вопросы для режиссеров-мультипликаторов Южной Кореи на данный момент. Индустрия анимации в Корее начала развиваться только во второй половине двадцатого века — первый южнокорейский мультфильм датируется 1960 годом. После этого производство анимации в Южной Корее стремительно начинает набирать обороты, но при этом почти вся анимация является продуктом аутсорсинга для режиссеров других стран. Таким образом до недавнего времени Корея не производила почти никакого уникального анимационного контента. В наши дни ситуация улучшается — объемы производства индустриальной анимации снижаются, появляются режиссеры-мультипликаторы, создающие авторскую южнокорейскую анимацию.

После долгих лет систематического уничтожения корейской культуры, перед южнокорейскими аниматорами особенно остро стоит вопрос необходимости уникального визуального языка. Таким образом, осознанно или нет, многие авторы обращаются к одному из самых влиятельных корейских течений искусства — тансэкхва.

В этом визуальном исследовании я сраниваю анимационные короткометражки таких режиссеров как И Сынгон, Ли Юнсу, Нам Дахи, Чон Джинкю и Хам Хиюн с картинами таких художников тансэкхва как Ли Ухван, Юн Хенкын, Пак Собо, Ким Ванки и Чон Санхва и указываю на сходства между ними. В своем анализе я обращаю внимание на три фактора — процесс, фактура и форма.

В отличие от западного минимализма, основой тансэкхва является прежде всего процесс. Большинство произведений искусств, относящихся к данному течению, созданы монотонными повторяющимися действиями авторов. Например, один из известнейших художников корейской монохромной живопи, Ли Юхван в своем творчестве обращал внимание зрителя на взаимодействие кисти, краски и полотна. Он набирал краску на кисть и делал мазки, пока краска не кончалась, после этого снова набирал краску и продолжал делать мазки. Этот процесс повторялся, пока не заканчивалось полотно. Конечная цель отсутствует, как уже было сказано, главным был именно медитативный процесс, повторение одних и тех же действий.

Говоря о повторяющихся действиях, сложно не подумать о процессе создания анимации. Словно сама природа мультипликации в своей сути имеет что-то общее с основными принципами тансэкхва. Это те же повторяющиеся действия, ведь чтобы создать плавную анимацию, необходимо создать множество почти идентичных изображений.

В южнокорейской анимации к медитативным повторяющимся движениям относятся с особой скурпулезностью. Довольно часто можно наблюдать текстуры, созданные именно таким образом. Некоторые кадры практически идентичны картинам, созданными художниками тансэкхва.

Также отличительной чертой тансэкхва является обращение к природе. Художники часто в своих работах использовали натуральные природные материалы, например, бумагу ханджи — корейская бумага из тутового дерева. Она обладает уникальной текстурой и цветом, и таким образом добавляет глубины полотну и еще раз отсылает на корейскую культуру.

Для художников тансэкхва необходимо ощущение физической составляющей их картин, по этой причине они уделяют особое внимание фактуре холста и мазков.

Современные южнокорейские аниматоры тоже довольно часто обращаются к традиционным инструментам и материалам. Для них также важно ощущение натуральности и аутентичности, поэтому нередко они акцентируют внимание на текстуре бумаги, красок и грифеля.

В современной анимации Южной Кореи, как и в картинах художников тансэкхва, можно проследить акценты на простых симметричных формах — прямоугольник, круг и квадрат.

Течение тансэкхва существенно повлияло на развитие особого визуального языка в культуре современной Южной Кореи. Влияние этого течения, отражающего уникальный исторический контекст и философию, можно проследить во всех отраслях современного южнокорейского искусства, в том числе и в авторской анимации. Режиссеры-мультипликаторы продолжают исследовать свою национальную идентичность, отсылаясь к ней не только при помощи нарративов, но и визуальной составляющей. Таким образом южнокорейская современная авторская анимация выделяет себя, приобретая независимость, и даёт о себе знать на международном рынке.

Список источников изображений