Биография
Кирилл Манчунский родился в Казахстане, но получил образование в Государственном уневерситете по землеустройству в Москве. После серьезной травмы позвоночника в 19 лет он начал изучать современное искусство и поступил в ИПСИ в 2017 году, а затем в ИСИ «База» в 2020 и в 2021 стал резидентом MaxArt Foundation, а в 2022 художником открытых студий на винзаводе.
Кирилл Манчунский, фото с сайта nownownow.ru
Манчунскому удается сочетать в своей практике разные, часто спорящие друг с другом визуальные и культурные коды так, что работы начинают говорить на своем собственном языке, который претендует быть понятным любому наблюдателю. Основной медиум - вышивка, предъявляет большой пласт прочно устоявшихся ассоциаций (начиная хотя бы с того, что традиционно рукоделие считается «женским» трудом) и апеллирует к личным зрительским воспоминаниям. Но это никак не резонирует с содержанием: он аттрактивен, работает на распознание, вызывает детское желание «потрогать», «прикоснуться».
(«Автопортрет с балериной на плече» Кирилл Манчунский)
Персональные выставки
2023 AXAXAX((. 11.12 Gallery. Mосква.
2022 Кетчуп и майонез. Kupol Gallery. Москва. Амбарная. 11.12 Gallery. Москва.
(«Случай на поле для гольфа» 2023. Ткань, батик, акрил, машинная вышивка 60 х 50 см. / Кирилл Манчунский)
Персональный проект Кирилла Манчунского «No Parking on Grass»
Групповые выставки
2024 Соткано. Фонд культуры Екатерина. Москва. Текстиль в современном искусстве. Граунд биеннале Сотворение мифа. Фонд культуры Екатерина. Москва. 2023 Не масло. Выставка графики. 11.12 Gallery. Москва. Lodka. Through the walls and back pt. 200Cent Gallery. Барселона. Зима, и все опять впервые. Фонд культуры Екатерина. Москва. 2022 Монстры под кроватью. Третье место. Санкт-Петербург. Rhizome. MaxArt Foundation. Москва. Дано. Выставка выпускников института «База». ЦСИ Винзавод, Цех Красного. Москва. Между строк. Текстуальное в визуальном. Галерея Триумф. Москва. Young art. Галерея Бизон. Казань. Тебя не узнать. Севкабель-порт. Санкт-Петербург. 2021 Когда я вырасту...(?). Didi art Gallery. Санкт-Петербург. 2020 Крюкриноксы. Здесь на Таганке. Москва. А портрет повесим здесь. Здесь на Таганке. Москва.
(«Иллюминатор», 2023. Ткань, батик, машинная и ручная вышивка. 11.12 Gallery. / Кирилл Манчунский)
«Big worm», 2025. Ткань, батик, вышивка. Диптих 180×130 и 30×20 см./ Кирилл Манчунский
2019 Startart. Бакинский дворик. Москва. Kot Artfest. Artplay. Москва. 2018 Die Wahrheit. Санкт-Петербург. Artloft. Берлин. Стыд. OpenSpace 451, Москва. StartArt. Промзона. Москва. 2017 Границы. Мастерская Ильи Кабакова. Москва. Boogie Gallery. Гостиный двор. Москва. Russian Art Park. Завод Кристалл. Москва. 2014 Sамотёка. Усадьба на Цветном. Москва. Культура- человек, общество- государство. МДХ. Москва. Golden bee. ЦДХ. Москва.
(«Берёзовая дойка», 2021. Ткань на подрамнике, шерсть, ручная вышивка. 150 х 110 см / Кирилл Манчунский)
«Петушок с волосатыми яйцами».2023. Ткань, батик, машинная вышивка 120×100 см. / Кирилл Манчунский)
Ярмарки
2024 Ярмарка современного искусства Cosmoscow. Ярмарка графики Контур. Нижний Новгород.
2023 Ярмарка современного искусства Cosmoscow. Москва. Ярмарка современного искусства Catalog. Москва. Ярмарка современного искусства в Третьем месте. Санкт-Петербург.
2022 Ярмарка современного искусства Арт Москва. Москва. Ярмарка современного искусства 1703. Санкт-Петербург. Ярмарка современного искусства Cosmoscow. Москва.
(«Biggest Fish», 2025. Ткань, батик, вышивка Диптих. 180 х 130 см и 30 х 20 см. / Кирилл Манчунский
«В голове моего дедушки», 2025. Фанера, выжигание, акрил, морилка, ткань, батик, вышивка, синтепон 204 см × 204 см / Кирилл Манчунский
Интервью с Кириллом Манчунским
Что для тебя является главным источником вдохновения: внутренние переживания, внешние события, природа, работы других художников?
«Я работаю без вдохновения.»
(«Девять жизней», 2022. Фанера, акрил, выжигание 120 × 100 см. / Кирилл Манчунский)
«You Owe Me», 2025. Ткань, батик, вышивка, цветные карандаши, ацетатная печать. Триптих. 180×130 см, 70×60 см и 35 × 55 см. / Кирилл Манчунский
Влияют ли происхождение, культура или личный опыт на твое творчество?
«Культура и личный опыт влияют конечно. Все, начиная с сознательного возраста, что видели мои глаза и переваривал мой мозг, все это вываливается, передумывается, переживается в произведениях.»
«Очень красиво», 2024. Фанера, выжигание, акрил, морилка, печать. 40×30 см./ Кирилл Манчунский
Были ли моменты, когда ты чувствовал конфликт между личной идентичностью и ожиданиями общества? Если да, то это как-то отразилось на твоих работах?
«Не могу такого припомнить. Мне кажется, у меня такого не было.»
(«Добрая Жуля убежала», 2022. Ткань, батик, вышивка 120 х 100 см. / Кирилл Манчунский)
Творчество художника — это не только акт самовыражения, но и зеркало, отражающее противоречия окружающего мира. В интервью с Кириллом Манчунским прослеживается диалог между личным поиском смысла и давлением экономических и социальных обстоятельств. Его слова раскрывают проблемы, с которыми сталкиваются многие современные авторы: от поиска баланса между коммерцией и искренностью до вопроса о том, может ли искусство действительно что-то изменить.
Как ты определяешь свою роль как художника? Что для тебя важнее: самовыражение, коммуникация с аудиторией или что-то иное?
«Главное для меня быть понятым, услышанным через свои произведения. Упростить сложные вещи и преподнести в легкой, игривой манере.»
(«Греческая ваза», 2022. Ткань, вышивка 130 х 170 см. / Кирилл Манчунский)
«Драка с прорабом на стройке Эйфелевой башни», 2024. Фанера, выжигание, акрил, ткань, синтепон, батик, вышивка, 77×77 см. / Кирилл Манчунский)
С какими трудностями тебе приходилось сталкиваться при попытке заработать на искусстве?
«Отсутствие постоянного заработка. Нехватка денег. Продажа, как мне кажется, является одним из показателей успешности художника. Когда продаж нет, начинаешь задумываться, то-ли я что-то не то делаю, то-ли люди дураки. Появляется неуверенность в себе и своих работах. Классика короче.»
Кирилл подчеркивает, что для него главное — «быть понятым, услышанным через свои произведения», стремясь «упростить сложные вещи и преподнести в легкой, игривой манере». Однако это желание коммуникации сталкивается с реалиями, где зрительская реакция непредсказуема, а признание часто измеряется продажами. «Когда продаж нет, начинаешь задумываться, то ли я что-то не то делаю, то ли люди дураки», — признается он. Эта фраза — горькая иллюстрация того, как рыночная логика вторгается в творческий процесс, порождая сомнения даже у тех, кто декларирует независимость.
Какие модели монетизации своего искусства ты используешь (продажа, коммерческие заказы, преподавание и т.д.)?
«Только продажа.»
«Троицкое», 2024. Ткань, батик, нитки. 180×130 см. / Кирилл Манчунский
Какие политические или экономические условия, на твой взгляд, наиболее благоприятны для развития искусства?
«Образование и просвещение.»
(«Ваза династии Цин в корзине детского велосипеда», 2023. Ткань, батик, машинная вышивка. 120 х 100 см./ Кирилл Манчунский)
«Last Pill», 2025. Ткань, батик, вышивка, акрил, цветные карандаши, 180×130 см./ Кирилл Манчунский
